琵琶音乐作品分类简析

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琵琶音乐文章分类简析

中夏族民共和国乐器行当网 二零一三.07.04

中夏族民共和国琵琶已有贰仟余年历史,在长时间的中国文明史中积蕴了不相同偶然候期、区别风格,带有极其的美学特色与手艺特色的音乐小说。
一、守旧乐曲
守旧乐曲统称文套、武套,大套或小套。我国的民族器乐曲好些个是有题指标,此中一类是标名性的标题:它看作一种标识,与乐曲内容并没有一向关联,如《三五七》、《工尺上》等;另一类是标意性的标题:标题与音乐内容相关,在鲜明程度上包含了乐曲所发挥的内容与境界。
琵琶武曲多为标意性标题音乐,特点在于写实性、叙事性,往往根据剧情内容发展三翻五次汇报,类似章回小说或戏剧分幕分场,结构巨大、大气磅礴。代表曲目有《四郊多垒》、《霸王卸甲》、《海青拿天鹅》、《汉将军令》、《满将军令》等。以《四郊多垒》为例,此曲依据公元前202年楚汉在垓下决战时,汉军用山穷水尽阵征服楚军这一历史事实聚焦总结写成的。全曲共有贰拾肆个包罗题指标小乐段:引子为“列营”,战前备选包蕴“吹打”、“点将”、“排阵”、“走队”,战斗进度包涵“埋伏”、“小战”、“大战”,战役甘休包蕴“传号收军”、“项王败阵”、“大黑河自刎”,尾声为“众军奏凯”、“诸将争功”、“得胜回营”。通过这一个标题乐段的分割,把战前、战时、战后等各类细节活龙活现地公布了出去。那是琵琶武曲的杰动手法。武曲在演奏技法上以扫弦、煞音、绞弦、推并双弦、拍、提、满轮等格外门槛运用比较多。
琵琶文曲特点在于回顾性、抒情性,往往以朴素而又感人的节奏抒发出浓重的心坎倾诉,或以美貌清洁的音调表现出令人远瞻的意境。代表曲目有《夕阳萧鼓》、《月儿高》、《汉宫秋月》、《塞上曲》、《法国红乐府》、《飞花点翠》等。个中一类包含宫廷乐舞风格的文章,亦有标意性标题作为贯穿全曲的主线。以《月儿高》为例,全曲共有小岛冰轮、江楼望月、银河横渡、玉兔西沉等19个段子,结构复杂而完好,旋律舒缓而有气度。虽流传到现在不能够鲜明小编,但从乐曲精心的思量能够想像出是与宫廷歌舞生活生死相依的文化音乐人所创编。琵琶文曲那类乐曲中《夕阳萧鼓》又名《春江大壮夜》,也是一首手不释卷的、古板的抒情琵琶乐曲。旋律清新流畅、富于诗意。全曲通过引子、回风、却月、临水、登山、群啸、晚眺、归舟、尾声等段子对日薄西山、江上归舟的描写,展现出宁静中持续有新的表现和流动,那么些流动又淹没在和平与高贵的秀色之中。
文曲中另一类小说是描写明代女人心情与雅士文人心态的创作。后边一个代表作有《塞上曲》、《陈隋》、《汉宫秋月》、《昭君出塞》等,这个小说中清朝封建社会的女子形象总是清寂的、凄美的,曲调幽怨、柔婉,表现了分裂身份的远古女人特有的内心世界。后面一此中的文士是华夏社会中三个一定特殊的阶层,有学问、有才华,清高脱俗。以《紫色乐府》、《飞花点翠》等为代表,是既有程度又有追求的作品,表现了雅士雅人藉音暗意的情怀。在演奏技法上,文曲以推、拉、吟、揉、打、带等左臂才具运用非常多,风格细腻,重在抒情。
二、具备地点色彩、地域风格的曲子
琵琶音乐在流传发展进度中接受了到处分裂的风格、色彩,经过加工、承袭到现在,已怀有广大负有完整结会谈增加技法的独奏小说。
潮洲音乐
潮洲音乐选取二四谱记谱法,古板调式有轻三六、三巳六、活五调等二种调式,以花、月、鱼、虫、古诗主题素材命名,多抒情性的曲子。《昭君怨》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《思春》等曲子,曲式结构多为六十八板体,主旨多由中央音调的一再、加花、移位、扩充等手法发展而成。主旨显得的特征是起、承、转、合的涉嫌。在演奏技法上器重双臂协作的完美性。在演奏轻三六、上巳六、活五的特色音时,右臂要全数决定弦体张笑飞的手艺,右臂音量、音色要演奏妥帖。
江南丝竹风格
江南丝竹音乐风格轻松、明朗、欢欣、活泼,展现了山清水秀的江东面貌,是江南表示乐种。多用羽、宫、征调式,旋律简繁相让,多扩充加花。代表作有《三六》、《中花六板》等。刘德海先生所作《中花六板》,以流传于国内南北各省的民间器乐曲牌[老六板]为根基,扩展加花变化而成。条理明显、速度中庸,加花变化比较多,旋律抒情、亮丽,富于江南丝竹音乐轻柔、流畅的性状。演奏技法上,妙用半轮,弹挑点线交织,能够弹得清雅脱俗。
奥兰多评弹
德雷斯顿弹词是江南吴语地区重大的乡村音乐格局。西安弹词与评话合称为西安评弹。曲调丰裕,而且在民间音乐中接受了有个别品牌,比方戏曲中的[点绛唇]、[锁南枝]等,民间小调中的[山歌调]、[剪剪花]、[银纽丝]等,演奏技法上左侧多利用细密的吟音动作,音波变化幅度小。左手轮音音点清脆、圆润。朱毅、文物博物所作的《春雨》即取材于西安评弹曲调,描绘了春雨给大地带来的勃勃生机。这一类乐曲的演奏必要音质清澈、透明,对手指独立性效用、力度的穿透性有着相当高的要求。
西藏板头曲
四川音乐行腔罗曼蒂克、归韵直爽,音乐简洁而有天性。“板头曲”是演唱“福建曲子”前演奏的器乐小曲,盛行于江门、常德、南平等地,后来在“板头曲”上作艺术加工,成为器乐独奏乐曲。琵琶曲《高山流水》是山东株洲板头曲。在演奏技法上左侧吟弦幅度相当的大,音波变化密度、幅度大,左右臂协作讲究上入手点对点,音质丰厚,在演奏重复音、重音节奏型时供给强弱及变化相比较显著,总体风格不可开交。
陕南风格
西南地区的安康弦子戏、碗碗腔是吉林风骨音乐的象征。“苦音”与“欢音”在在那之中大范围选拔。苦音用以表现悲愤哀伤的心情,欢音具有欢畅爽朗的风骨色彩。欢音偏重mi、la,色彩明朗、开心、坚定,苦音除so、dou、re之外,以fa、降xi居多,色彩灰暗、凄凉、悲怨。代表作品《渭水情》,以合阳跳戏品牌曲《永寿庵》为素材而作,目的在于展现对三秦故土的牵记之情。此曲在演奏技法上运用特有的推、拉、吟、揉,刚中带柔、柔中带刚。
三、整顿移植音乐
琵琶现是十二平均律乐器,转调方便。因而,选取音区适宜琵琶演奏的西洋乐器的曲子,经过整顿移植就足以成为琵琶独奏曲及练习曲。大家熟稔的克莱采尔的小提琴演练曲,Rim斯基·科Saco夫的《野蜂飞舞》,莫扎特的《土耳其(Turkey)实行曲》,丹麦王国民曲《四方朋克》,苏丹乐曲《故乡的阳光》,罗马尼亚(România)曲子《阳节》、《霍拉中国风》,前苏维埃社会主义共和国联盟曲子《月光变奏曲》,Sara萨蒂的《流浪者》,蒙蒂的《查尔达斯》等,以致中华夏族民共和国作曲家创作的《新禧乐》、《山西之春》、《阳光照耀塔什库尔干》等。那么些乐曲以小提琴乐曲为多,多陶冶快速演奏,重视在于左左臂的点对点颗粒性操练。值得注意的是:在演奏那类乐曲时,首先应尊重原来的小说,尤其演奏者在扩充二度创作时,不可随意改造音高及变化音,造成调式上的浮动,也不应随便走入一些“推、拉、吟、揉”等中华价值观琵琶乐曲的演奏技法,制止在演奏个中“画蛇添足”,产生非驴非马的演奏效果。慢板部分的分句、换气、呼吸更应珍爱原文,切不可凭空想象、随意分句,而改造原曲的音乐风格。
四、创作音乐
创作音乐中一类是演奏家创作的独奏曲。那些乐曲因是演奏家所作,所以在演奏上有便于演奏的风味,并与守旧音乐有着密不可分的调换,结适那时候代特点,更具时期气息。比方:王范地创作的《天山之春》,王惠然创作的《普米族乡村音乐》、《江南十一月》,吴俊生先生创作的《火把节之夜》,叶绪然先生创作的《赶花会》。琵琶大师刘德海创作了《天鹅》、《春蚕》、《吉庆罗汉》、《白马驮经》等数十首独奏曲,并创设了相当多新的演奏技法。这个乐曲在演奏上务求技术比较完美,旋律朗朗上口,很轻易引起听者的共识。
另一类是作曲家所编写的曲子,那类乐曲又分为三种景况:一种是承袭中华民族古板文化特征而写作的曲子,如吴厚元先生所作的《诉-读唐诗琵琶行有感》,吴祖强、王燕樵先生的《草原小姐妹》,顾冠仁先生的《花木兰》,赵季平先生的《祝福》。这个乐曲在演奏中须要演奏者技巧比较健全,能够很好地宣布作曲者的味道。另一种是今世派文章,如陈怡的《点》,灵感来源于“永”字八法,罗永晖的《千章扫》、《韦陀杵》,朱践耳的《玉》。在这里类乐曲中作曲家运用了成都百货上千差别于古板的演奏技法。举个例子《点》中改动了健康的狠心关系,《千章扫》大批量运用了扫弦,《韦陀掌》只使用人口一根手指来演奏,这一个小说与历史观演奏方法差异,在新的征程上进行了索求,为琵琶演奏注入了新鲜血液。

—-来自华音网

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